人物简介：杨中有，生于1944年，1968年毕业于第四军医大学。曾任解放军第150医院院长，现任洛阳理工学院老子哲学研究所所长。

　　杨中有是中国石画艺术的创始者，在国内外多次举办个人艺术展，1997年被中央电视台选为“东方之子”。在洛阳建有“杨中有石画艺术馆”，用艺术阐释《老子》哲学，著有《老子》新思考系列丛书：《宇宙的大道》、《美与善的大道》、《天下人的大道》。

　　2009年1月，受香港凤凰卫视之邀，杨中有在《世纪大讲堂》主讲《老子》静思录。近日，杨中有新作《〈道德经〉世纪哲思》由安徽人民出版社出版发行。

　　采访杨中有之前，对他的多重身份一直存有疑问：医院院长、中国石画创始人、研究老子哲学之道的专家，三个看起来毫不相干的“职业”，他是如何融于一身的？

　　待走进他的石画艺术馆，看到石的天然神韵，画的磅礴大气，石和画的精妙融合，构图和悠远深邃的审美意境，一瞬间，我突然领悟了他的讲解：“石画是天工造化第一笔，人工创作第二笔，二者的和谐就是佳品，精品、妙品，天人合一是永恒的哲学命题，也是大美之源。”

　　一石激起万千灵感

　　“20多年前，在河边漫步，青山绿水尽是诗意，尤其是清水中的美石，更是五彩缤纷，清莹透彻，沁人肺腑。挑拣一枚，其质如玉，超凡脱尘。目揣心摩，刹那间灵感闪动，朦胧中似觉得那似有似无的造化景物有待我去参悟贯通，有待我去填补，去融合，求得天人合一。”

　　打开杨中有的专著《中国名流丛书·石画卷》扉页，首先看到的，是这样一段话。这就是所谓的偶得天成吧？ 杨中有却乐呵呵地笑了，“其实是偶然中的必然”，他说自小就对绘画感兴趣，公务之余，一直不曾丢下画笔。“怎样才能突破传统的绘画模式，为绘画艺术开创一种新的手法？”带着这样的思考，他与自然界的美石邂逅。

　　从此，他对石画的迷恋一发不可收拾，十余年间，他创作了500多幅石画作品，并成功地在洛阳、北京、香港和日本举办了杨中有石画艺术展；出版了《杨中有石画珍品集》和《中国名流丛书·石画卷》，建立了“济南军区杨中有石画艺术创作室”……

　　一个独辟蹊径的石画艺术家出现在世人面前。

　　石画究竟是如何绘制而成的？在一间宽敞的画室里，杨中有拿出一块大理石板向我们介绍：石画是以石料为基础（主要是大理石板），综合中国画、油画、水彩画、水粉画等技法而成的艺术品类。

　　但如果你以为杨中有的石画只是单纯地在石头上作画，那你就错了：杨中有以石画作为宣扬老子哲学的载体，以道入画，道在其中。简单地说就是：用艺术阐释老子哲学。要想理解这样的石画意境，必得身临其境。

　　凭多年的研究，杨中有对《老子》的哲学评价是：人类思想的基石，永不过时的哲理，时代需要的精神。从老子哲学中，杨中有得出的结论是：和谐是宇宙运行的终极目的。因此，和谐也是社会、人生乃至万物的终极目的，对艺术而言，和谐也是美中之大美。

　　激情成就别样人生

　　如今，杨中有已有65岁。但当他出现在我们眼前时，我还是被他身上的激情和爽朗吸引了。他说，如果一个人内心充满光明，存有希望，有所追求，生活就永远充满激情。

　　观杨中有的石画，你必会感到他胸中澎湃的激情，感到他作画时挥舞的是一支激情燃烧的笔。无论他点染的是浩荡天风，还是云山大川，自有一股英雄之气从笔端喷薄而出。

　　这种气势、气度从哪里来？杨中有常说，一幅石画作品如果能激发观者对生活、对自然、对生命感悟，涤荡其心灵，开阔其心胸，就算成功了。他画山，是因其“巍巍峨峨，浑如天地之脊梁。风云为其助势，群松为其护拥，稳重博大，俯仰百变”；他画风，是因为他喜欢“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱高下而加焉”；他画松树，是因其有“寒暑不能移，岁月不能败”之本性。 　             　本报记者 李燕锋