张建京以探索者的勇气和胸怀，以及心中涌动的蓬勃激情，在山水画的创作中为人们呈现出一个崭新风貌。

　　张建京山水画中的山、树、湿地、茅屋、风、云，既非古人的模山范水，也非今人改造过的“真山实水”，而是有几分象征意味又颇具装饰性的符号，参差错落地组合在一起。传统上“高远、平远、深远”的构图形式被他有机地运用着，但建立起来的，则是张建京理想中的一种空间秩序。有些画面，当你定睛细看，不觉莞尔的是，看似古朴淡雅的山水，不经意间会有现代社会的物象符号：景观中极富装饰性的铁艺栅栏；文人雅士的庭院里，有现代家居中惯见的地砖；寂朗清明的山岭丘壑间，能看到若隐若现的电线杆……无论是自然之景还是文明之物，都以一种闲适自然的姿态落于纸上。

　　亦真亦幻的世界，来自于张建京对自然风景与现实生活的真切感受，暗示了存在于现代社会难以描摹的真实梦幻。张建京以外在视觉为依据，将自己冥思幻想的内在情怀融入画作，传达着他天赋秉性里既沉静幽远又平和入世的生命气质。此非随波逐流，也非消极避世，而是思想冲撞后的旷然与超逸，这也是他在山水画中一种自我“心象的写真”，抑或是一种“梦幻的写实”、“胸中之丘壑”。

　　中国山水画是笔墨技法最丰富的一科，历代名家留下了浩若烟海的画理、画论和璀璨多姿的笔墨形式。但若学不得法，也会只见树木不见森林。张建京在“师古人”上，沉潜得深，几乎没走弯路。在中央美院学习期间，得益较多的是古代画家龚柴丈、范宽、元四家、董其昌等的笔墨。对传统的眷顾与研习，使他的画风既有现代意识又无浮漂感。西方现代艺术给了他更为开阔的视野，使他的中国山水画，有了更多的现代元素。正如法国当代画家雷蒙·饶可所说：“今天，创作应该互相融合，朝着一切可能融合的方向发展。这是一片几乎未经开发的广阔领域。独创性寓于变化之中，也同样寓于融合之中，每一种独特的个性都可以创造出一种独特的融合来。”在张建京的山水画里，这样的融合时时呈现，譬如西方画家塞尚、博纳尔等的风景画对他的影响：在创作理念上，主观性胜于客体；在表现技法上，丰富的色相变化与明度间的层层拓展等等都被张建京借鉴到他的画作中。在他的画里，仿佛能感觉到他平和内敛的心境里，蕴藏着浓浓的诗情。

　　对于张建京来讲，将寻常之景幻化成笔下理想的超凡意境，则是无限自由和无限美好的，也是最接近于生命存在的真实和世界的真相。

　　张建京，1968年9月生于北京 ，毕业于洛阳大学美术系，进修于中央美术学院国画系，是中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、河南省书画院学术委员、洛阳市美术家协会秘书长、洛阳市书法家协会理事。作品曾入选首届中国美术金彩奖全国美术作品展，获河南省首届山水画艺术展一等奖、纪念延安文艺座谈会讲话发表六十周年全国美术作品展河南展区金奖、全国第二届中国画展优秀作品奖、河南省第十届美术作品展银奖。