19年前，《新龙门客栈》上映时，上海大光明电影院门口出现了当时还不多见的“黄牛党”，连出品人吴思远自己也很难买到票，电影火爆的程度可见一斑。

　　在今天的吴思远看来，《新龙门客栈》无疑是近20年来华语电影的经典之作。而近年来已经重映的《东邪西毒·终极版》和《倩女幽魂·张国荣纪念版》也出自吴思远之手。“修复重映老电影不是为了赚钱。对一部分观众来说，《新龙门客栈》是那些年一起‘追’的电影；对另一部分更年轻的观众来说，它则是一部全新的作品。它有最精彩的故事和无法复制的经典阵容——这些都是我让它重映的理由。”吴思远说。

　　与吴思远一样，近两年频繁将老动画片重新搬上银幕的上海美术电影制片厂副厂长朱毓平的信心也来自这些影片塑造的经典形象：“重新修复上映的影片都是以前在社会上有一定影响力的作品，《大闹天宫》、《黑猫警长》等动画片，不仅是美影厂的作品，也是中国动画的代表，把它们重新搬上大银幕，是延续经典的重要手段。”

　　不过，业内人士也指出，虽然老片重映在某种程度上为电影市场贡献了一定的“怀旧生产力”，但也从侧面反映出当前国内电影产业创作乏力的现实。“中国电影这些年产业规模发展迅猛，技术水平提升很快，但现在电影的故事架构、人物塑造、叙事手段却不一定能超过老电影。”吴思远说。

　　2　修复经典，不抛弃品牌、不缺少创新

　　时隔19年，《新龙门客栈》的胶片虽然并未损坏，但颜色、声音等方面已经无法达到当前影院的放映要求。为了修复《新龙门客栈》，吴思远用了两年时间，投入近200万元。“我们利用电脑软件，将每一幅画面分开修复，进行色彩的重新渲染。此外，修复过程中我们将音乐、配乐、对白全部重新创作，保留了经典旋律并有所创新。”他说。

　　而《大闹天宫》的修复翻新工作由于涉及由2D转成3D的技术障碍，则显得更加复杂。按照4∶3画幅创作的老版影片要转换为适应现在3D银幕16∶9的规格，为了保持影片的原汁原味，就不能通过剪切来完成转换，更不能压缩，只能在画面两端增补新绘制的内容。

　　“电影数字化进程的加快为老电影重新上映提供了技术条件，还大大降低了拷贝成本。但这些影片还没有形成一个系列品牌，要想在市场上取得成功，获得观众的认可，无论是重映还是转为3Ｄ，都需要在故事内容中加入新的元素，在艺术上有所创新。”上海联和院线副总经理吴鹤沪说。

　　2009年上映的《东邪西毒·终极版》曾在当年以逾2600万元的票房引起业界一片哗然。星美影院项目管理中心总监刘军认为，该片的成功，一方面是倚赖于张国荣的个人号召力，另一方面也是由于这部影片在修复过程中进行了重新剪辑，对观众来说相当于一部新片。

　　“修复经典影片一定要掌握好尺度，既不能把老的品牌抛弃，又不能缺少创新。我认为，对很经典的影片应该尽量尊重经典，以此来延长经典的‘保质期’；而对影响力小一点的影片，则可以相对多一些创新，使其更加符合当今观众的审美品位。”朱毓平说。

　　3　老片“二进宫”，要注重定位与时机

　　在大洋彼岸的好莱坞，一轮“向经典致敬”的老片重映之风也刮得正劲。去年9月，北美新上映的《狮子王》3D版连续两周蝉联票房冠军；今年年初，《美女与野兽》3D版也登上了北美周末票房排行榜，首周美国票房高达1849万美元。接下来，3D版《泰坦尼克号》已基本定于4月全球同步上映，而《星球大战前传一：魁影危机》3D版、《变形金刚》、《黑客帝国》、《玩具总动员》等系列电影也都有计划重新上映。

　　与好莱坞老片重映取得的骄人票房相比，国内老片“二进宫”的市场表现则很不稳定。2009年的《东邪西毒·终极版》在当时的市场环境下创下2600多万元的票房佳绩后，时隔两年，《倩女幽魂·张国荣纪念版》却以不足300万元的票房惨淡收场。业内人士认为，除了品牌认知度及内容创新方面的因素以外，影片自身定位和上映时机的选择，对老片的票房成绩也有着至关重要的影响。

　　此外，业内人士还指出，老片重映要想在市场上取得更好的成绩，还必须在衍生品开发上做文章，真正将经典打造成品牌，使版权经济对市场效益的拉动作用得到充分发挥，并进而作为宣传策略反哺票房收益。 （据《人民日报》）