雷神、美国队长、钢铁侠、浩克等动漫人物凑在一起，能有多大能量？集结了各路超级英雄的科幻动漫大片《复仇者联盟》继北美周末首映创2亿美元票房纪录后，势头不减，本周收获1.03亿美元，打破《阿凡达》保持了两年半的上映第二周北美票房7500万美元的纪录。

　　美式动漫英雄的成功，让国内影视圈羡慕不已。有人用神笔马良、葫芦娃、黑猫警长、孙悟空等国产动漫角色，凑出了一个“中国动漫英雄联盟”名单。他们甚至开始“论证”拍摄真人版的可能性，表示要和美式动漫英雄联盟一决高下。

　　然而，因“羡慕嫉妒恨”就“山寨”创意、拷贝剧情，能行吗？更深层次的问题是，在很多人用“角色太老派”、“故事教育意味太浓”的理由一次次“否定传统”时，中国经典动漫有没有再开发的可能？

　　《复仇者联盟》中的英雄早已不再年轻

　　《复仇者联盟》中，古典神话中的雷神、遭遇辐射变身的浩克、有科技盔甲的钢铁侠等一众英雄共同惩恶扬善，联手保护地球。

　　不过很多观众并不了解，《复仇者联盟》中的英雄们也不年轻，甚至比黑猫警长、葫芦娃还老。他们都“出身”于20世纪中期的漫画作品，其中最年长的应是诞生于1941年的“美国队长”，最年轻的角色“鹰眼”也诞生于20世纪60年代。就连《复仇者联盟》本身，也改编自1963年的漫画《复仇者》。该漫画以月刊的形式一直延续到1996年，连续出版了400多期，此后以多个版本续写的方式延续至今。

　　《复仇者》系列虽然经久不衰，但故事情节却大体一致。其主角由普通人意外获得了超能力，从而肩负起匡扶正义的历史重任。他们精通武器，有亲密的伙伴和难缠的对手，最终正义战胜了邪恶。看似老套的故事，却吸引了一代又一代人的目光。能够“意外”成为超人英雄，仿佛让每个人都觉得自己有成为救世主的可能性。

　　羡慕不如分析，策划和坚持很重要

　　有人说中国电影缺乏处理“关公战秦琼”的编剧技巧和对大制作的特技处理能力。其实中国的中小成本电影，早已学会了各种叙事手法，类型片应用“逻辑陷阱”更是到了无以复加的地步，早已不屑于以致敬的名义模仿。特技则更不在话下，撇开《功夫》、《龙门飞甲》等高投入影片的特技不说，不少国产动画片虽然票房惨淡，但是在两三年前就已经应用了3D技术。

　　国产动画不该“恨”自己人物太老、技术太旧，而是应该从“羡慕嫉妒”中学习对手的策划意识和耐得住寂寞的淡定。《复仇者联盟》的创意发端于20世纪80年代，前后经营超过了30年。拥有动漫英雄版权的动漫公司，从数千个动漫角色中挑选出最有人气的一部分，陆续推出动画电影和真人电影。而在30余年的经营中，他们也不是一帆风顺的，动漫公司为了不让品牌流失，甚至自己成立电影公司。而“英雄主角”的影片也并非部部卖座，在失败的案例中，甚至不乏爱德华·诺顿、李安等国际知名电影人的作品。

　　要让虚拟动漫角色负载现实问题

　　“创作动漫角色，幻想应该基于现实。不论超级英雄具有何种超能力，要感动读者观众，英雄也必须有和大家一样的生活。”创作过蜘蛛人、X战警、神奇四侠、钢铁侠的美国漫画大师斯坦·李表示，让虚拟动漫角色负载现实问题，是动漫作品在今天卖座的前提。

　　许多超级英雄的故事在进入20世纪80年代后出现了变化，他们有了普通人的“弱点”，躲不开子弹、酗酒，有的还失恋、精神委靡。同时，超级英雄的电影故事也有了更多的社会关照。从《浩克》讲述父亲和儿子之间的情感，到《全民超人》以喜剧方式展现一个错误不断、外表强大内心脆弱的流浪汉一般的超人，虚幻英雄已经从无所不能变成了“班级里的特长生”，体能技巧是强项，但是其他科目不一定都好，可能还有几门“挂科”。

　　“现在想来《没头脑和不高兴》是一个寓言，时刻问问自己现在是没头脑还是不高兴，或许就能少犯点错误。”在纪念刚刚逝世的动画大师级人物张松林时，一位而立之年的动漫迷表示，中国经典动漫中的角色往往用很童话的故事告诉大家很现实的道理。

　　“角色太老派”、“故事教育意味太浓”并不是原创动漫现代开发不利的理由，不用“羡慕嫉妒”别人。一位小时候很崇拜“黑猫警长”的动漫人说，没人能否认儿时真实的感动，有些生活的道理也值得一说再说，“发掘经典中可以和现代观众对话的一部分，重新为他们设定故事，而不是简单重复，就能赢得中国观众甚至走向国际市场”。 （据《文汇报》）