第65届戛纳电影节闭幕了。其实这原本是一个严肃的电影节，在电影进程中，它提供的电影艺术坐标也最为严谨。但现在对中国影人来说，似乎并不是这样。

　　戛纳电影节对华语电影的关注与评价，一直还是很客观的。1993年，陈凯歌的《霸王别姬》曾获“金棕榈奖”，其后王家卫凭《春光乍泄》、杨德昌凭《一一》获过最佳导演奖，侯孝贤的《戏梦人生》、张艺谋的《活着》、姜文的《鬼子来了》、王小帅的《青红》获过评委会大奖，葛优和张曼玉分别获过最佳男、女主角奖。应当说，戛纳对发掘有艺术价值的华语电影功不可没。然而，华语电影已连续两年没有入围主竞赛单元了。

　　虽无电影入围主竞赛圈，但这并不影响中国明星们对戛纳的追逐。在中国电影人眼中，戛纳不过是一个在红毯作秀、在浪漫情调中游玩的胜地。从早年的巩俐、章子怡，到后来的李冰冰、范冰冰，特别是对那些爱打国际明星牌的女星来说，尤其如此。范冰冰连续3年在戛纳走秀，其实并不意味着戛纳对她演技的认可，她不过是受赞助商欧莱雅的邀请，扮演的只是商品的一个活动广告。

　　对中国影人来说，戛纳除了是广告的秀场外，还是一个吆喝的卖场。比如《画皮Ⅱ》、《十二生肖》、《大武当》、《富春山居图》等电影，目的都是到戛纳吆喝一嗓子，期望能给国内市场加点分。所以，戛纳电影节的现场，倒是处处张贴着中国电影的广告。华语明星们似乎不去戛纳镀层金，在国内宣传时就无法张口。

　　中国电影人都说戛纳如今的商业味越来越浓，因为在秀场上的服饰和首饰，会被媒体和公众关注，一些奢侈品牌当然不愿错过这个机会。对于中国的电影人来说，这显然是一件可悲的事情。不恪守一个电影人对电影艺术的热爱与尊重，不努力地去创新电影语言，精进电影艺术，只是一味看重明星所带来的商业效应，这种电影氛围只会使中国电影的艺术水准每况愈下。

　　戛纳电影节之所以被视为欧洲三大电影节之首，就是因为它早已成为展示世界电影艺术活力的一个窗口。中国电影人如果只是把戛纳视为秀场和卖场，其实不仅是对戛纳这个艺术圣地的不尊重，也是对电影艺术的亵渎。让那些活动的人体广告尽可能远离戛纳吧，请对电影艺术多一些尊重。

　　据《人民日报》（海外版）