小时候跟着舅舅学吹笛子，见《梅花三弄》曲谱，后面注明的作者是晋朝人桓伊，心突然被什么东西撞击了一下，情不自禁地发出一声感叹：这么古老！

《梅花三弄》的曲子，节奏舒缓、从容。乐曲经过一段肃穆深沉的散板后，进入大幅度跳跃，旋律转为苍劲有力。随后，由高音和切分音组成的旋律特别优美。初读乐谱，我感觉像檐水滴落，舅舅更正道：那是描写梅花凌寒开放、傲风斗雪、昂扬向上的英姿。记熟了曲谱以后，我才明白所谓“三弄”，只是同一段曲调被反复演奏三次。

桓伊是怎样的一个人？他是怎样创作出这么优美的曲子的？谁曾听过他的演奏？类似的问题曾经留在我脑海很长时间。长大后读《晋书》，知道桓伊是东晋的大将，为人谦虚，行事低调，曾立大功而从未招忌。一个带兵行军打仗的将军，竟然能够吹奏动人的乐曲，不由人钦佩他的文武全才。

《世说新语·任诞》讲述了《梅花三弄》的来历：大书法家王羲之的儿子王徽之，曾任黄门侍郎，行为怪诞，有才而放荡不羁。王徽之赴京都，船停泊在青溪渚上。他曾听说桓伊擅长吹笛，但是不相识。随从中有认识桓伊者，见桓伊从岸上经过，告诉王徽之。王徽之便派人传话，请桓伊为他奏笛。桓伊当时已经身居要职，知道王徽之大名，便为他演奏《梅花三弄》。曲终人走，主客不相见，连一句话也没留下。在那个不拘礼节的年代，心息相通者，行为不必用言语表达，一如王徽之雪夜访戴，兴尽而归。这，大概就是魏晋风度吧。

与旷达不羁的王徽之相比，敦和风雅的桓伊给人留下的印象更深刻。他不仅满足了素不相识的王徽之的要求，还留下了千古佳作《梅花三弄》。此曲一出，赢得世人喜爱，先移植改编为箫曲。至唐代，颜师古将其改编为古琴曲，又名《梅花引》《玉妃引》，到清代又改编为琴箫合奏曲、古筝独奏曲。《梅花三弄》问世一千多年来，被历朝历代的艺术家所喜爱，他们以不同的乐器演绎，使之广为流传。

梅花是中国的传统名花，位于“花中四君子”之首。它身上蕴含的忠贞不渝、冰清玉洁、不与世俗同流合污的品质，与文人雅士的精神高度契合，从诗词歌赋到书法、绘画、雕刻，以梅花为主题的名作不胜枚举。《梅花三弄》的出现，填补了用音乐表现梅花的空白。后人无论用哪种乐器演奏，《梅花三弄》都以优美的曲调、优雅的旋律、清新的格调，紧紧抓住听众的心。

也许是爱屋及乌，《梅花三弄》在文化人中的影响力太大，感召力太强，到了二十世纪九十年代，便有作家以《梅花三弄》为名，创作小说，改编并拍摄电视剧，并用流行音乐填词作曲。这些不同形式的文艺作品，广受青年观众的喜爱。